0 Malefique (2002)

Malefique è un bell'horror francese che si svolge tra le quattro mura di una prigione. Protagonisti sono quattro detenuti che trovano casualmente un vecchio diario risalente agli anni 20 del Novecento pieno zeppo di arcani disegni e strane formule in latino, greco e lingue sconosciute. Il quaderno apparteneva ad un detenuto esperto di esoterismo che aveva cercato di evadere, evidentemenente riuscendoci in quanto il suo corpo non era mai stato trovato all'interno della cella. I quattro decidono allora di provare ad evadere ma qualcosa non andrà come sperato.

Come dicevo più su, il film è bello anche se molti storceranno il naso per la scarsità di grandi effetti speciali e per la mancanza di un vero e proprio effetto "paura". Ma la tensione e la curiosità non sono forse aspetti altrettanto importanti quando si guarda un film horror? Beh Malefique ha la capacità di rapirti attraverso una trama originalissima con personaggi quasi surreali. L'effetto stanza chiusa è perfetto così come lo era stato nel primo Saw (mi si perdoni il paragone, sicuramente esagerato!) e la scarsità di protagonisti è oggettivamente strumentale alla storia. Tutto fila liscio senza punti morti fino ad un finale superlativo (allo stesso modo divertente e inquietante) che da solo merita la visione immediata del film.

W la France!!!   

0 Card Captur Sakura

Card Captur Sakura è un anime composto da 70 puntate suddivise in tre stagioni. 

La protagonista come si evince dal titolo è Sakura, una ragazzina che trova uno strano libro nella biblioteca di suo padre. Si tratta del libro appartenente a un misterioso personaggio chiamato Clow Reed. Sakura rompe i sigilli che tenevano imprigionate le carte appartenenti a Clow che così si disperdono per la città creando quasi quotidianamente dei problemi non indifferenti nella monotona tranquillità nipponica. Ovviamente Sakura per ovviare al disastro che ha inavvertitamente combinato si trova a dover gestire il gravoso compito di ricatturare le carte potendo contare sui suoi poteri magici (evidentemente già parte di lei dalla nascita ma venuti alla luce solo in seguito al ritrovamento del libro) e sul fedele Kero Chan, un grazioso animaletto che si proclama Guardiano del Sigillo e servitore di Clow Reed. Sakura può confidare anche sulla sua migliore amica Tomoyo e su altri personaggi che via via impariamo a conoscere col procedimento della storia. Ma non tutto la storia è incentrata sulla cattura delle carte in quanto molto spazio viene lasciato alla vita di Sakura, alle sue amicizie, alla sua famiglia e naturalmente al suo innamoramento per il migliore amico (in realtà il ragazzo) di suo fratello Toi, ossia Yuki che si scoprirà essere Yue il secondo Guardiano delle Carte di Clow. 

Nell'ultima stagione Sakura ormai in possesso di tutte le carte verrà messa alla prova dallo stesso Clow Reed interessato a saggiare la vera potenza magica della ragazza che gli succederà come proprietaria delle sue stesse carte. In questa fase vengono chiariti maggiormente i dettagli riguardanti lo stesso Clow Reed e i suoi Guardiani (che vediamo finalmente con le loro vere fattezze) e c'è un maggior interesse verso le vicende amorose di Sakura.

Ho visto questo anime da pochissimo, in realtà lo ignoravo totalmente. La mia opinione è che si tratti di un prodotto molto valido soprattutto nella sua dimensione reale e con questo intendo la descrizione del vissuto quotidiano della protagonista che è ricco di momenti divertenti e intensi così come è normale nell'ambito dell'adolescenza (anche se in realtà nella versione nipponica Sakura è molto più giovane e frequenta le elementari). E' molto bello il modo in cui i sentimenti dei vari personaggi vengono di fatto accettati anche se la censura italiana ha cercato di alleggerire e mascherare alcuni rapporti particolari come l'amore tra Toi e Yuky, quello di Tomoyo per Sakura e quello (a dire il vero abbastanza esecrabile) tra la compagna di scuola di Sakura (di fatto una bambina) e il suo professore. Il Giappone è la terra della tradizione ma anche della modernità, della famiglia ma anche dell'amore in tutte le sue sfaccettature ma sempre con quella delicatezza che è propria dello stile nipponico. 

Una nota di merito alla scelta di mettere in primo piano anche le specialità culinarie del luogo. Penso di non aver mai sbavato così tanto di fronte ad un cartone animato alla visione di tutti quei ravioli, di quei magnifici nigiri, maki o alle crepes, le torte e i dolci in generale che vengono quotidianamente cucinati lungo tutte le tre stagioni.   

Tutta la storia legata alla cattura delle carte invece l'ho trovata abbastanza pesante soprattutto nella terza stagione quando Sakura deve trasformare le carte di Clow in carte di Sakura. Se ne poteva fare tranquillamente a meno. Non so, sarà che di ragazzine con poteri magici e con animaletti di supporto ne abbiamo viste troppe ma davvero secondo me è la parte più debole di tutto l'anime (ma sicuramente è il massimo per le ragazzine delle elementari così come lo era per me alla loro età...come dimenticare Creamy o Magica Emy???)

Voto 7 

0 Hansel e Gretel cacciatori di streghe (2013)

Chi non ricorda la favola dei due fratellini abbandonati nel bosco e rinchiusi in una casa di zucchero e pasta di mandorle da una perfida strega? Hansel e Gretel è una celeberrima e cruenta fiaba dei fratelli Grimm che penso sia rimasta impressa nei ricordi di ognuno di noi, sia per la formidabile trovata della casetta tutta fatta di squisiti dolci sia per la paura della vecchia megera che metteva all'ingrasso i poveri fratelli per poterli cucinare meglio. 

Ebbene la Mgm e la Paramount devono aver deciso che fosse giunto il momento di rispolverare quei vecchi libri di fiabe e tirare fuori qualcosa di fuori dal comune ed ecco Hansel e Gretel cacciatori di streghe, un film per certi versi ancorato alla tradizione ma decisamente moderno nella rilettura della fiaba originale. Nella prima parte del film infatti viene grossomodo rispettato il canovaccio originale anche se manca tutta la faccenda delle briciole di pane ma per il resto veniamo catapultati in qualcosa di assolutamente inaspettato. I due fratelli infatti (interpretati dai due abbastanza gelidi Jeremy Renner e Gemma Arterton) sono cresciuti e sono diventati due sterminatori di streghe, aiutati in questo da uno strano incantesimo di protezione che impedisce loro di cadere vittime dei sortilegi delle pericolose megere. Il loro è un vero e proprio mestiere in quanto frutta loro dei bei guadagni in ogni contrada in cui viene richiesto il loro intervento. Diciamo che sono delle vere e proprie celebrità, le cui gesta vengono immortalate addirittura dalla stampa. 

La missione su cui si basa tutto il film è l'uccisione di una strega pericolosissima chiamata Muriel (la bellissima e veramente brava Famke Janssen), colpevole di aver rapito nove bambini per attuare un potente incantesimo che impedirà a chiunque di eliminare le streghe attraverso il fuoco. 

Il film è a dir poco anacronistico in quanto pur svolgendosi in un'ambientazione medievaleggiante predilige l'uso di armi da fuoco modernissime e altri particolari pescati fuori da un tempo sicuramente posteriore agli eventi narrati. L'uso dello splatter è strasbordante infatti non mancano squartamenti, decapitazioni, corpi esplosi in mille pezzi e altre amenità tirate fuori dal più cruento dei vari Resident Evil...del resto persino i fratelli Grimm nelle loro numerosissime fiabe erano portatori sani di ferocia assassina tanto da non meritare del tutto l'appellativo di scrittori per l'infanzia. 

Il mio parere è che il film non sia malaccio ma essendo io una pesantissima purista non amo tanto questa commistione di generi che sta diventando di gran moda in quel di Hollywood (vedi il caso della Biancaneve cacciatrice interpretata male dalla Stewart). Preferisco una sana presa in giro alla Shrek piuttosto che un film che non lascia niente a parte un filo di nausea per tutto quel profluvio di teste esplose. Parliamoci chiaro: non è un film che ti rimane impresso, è abbastanza stupidotto e abbastanza piatto...tanto che non riesco a credere che stiano pensando ad un sequel. L'unica nota veramente positiva va al reparto trucco che è veramente eccezionale. 

Voto 6

0 The game (1997)

Com'è possibile che non avessi mai visto prima d'ora questo film? Com'è possibile che non ne abbia neanche mai sentito parlare? Interrogativi cruciali visto che questo capolavoro (perché di CAPOLAVORO si tratta) è passato inosservato fino ad un qualunque pomeriggio di ottobre dell'anno del Signore 2013. 

Dio mio sarò banalissima ma questo film è straordinario, bellissimo, imperdibile. Beh non per niente il regista è un signore di nome David Fincher, geniale creatore di Seven, film che ha totalmente ridisegnato e ricanonizzato il thriller in chiave moderna. 

Anche The Game è un thriller ma con assenza di sangue, assassini e poliziotti. E' un thriller psicologico che vede come protagonista il magistrale Michael Douglas nelle vesti di un boss della finanza (le parti da povero evidentemente non gli calzano affatto) dal cuore inaridito e ossessionato dal ricordo della morte del padre, suicidatosi all'età di 48 anni. Nicholas (questo è il suo nome) riceve da suo fratello (un giovane e sempre ottimo Sean Penn) uno strano regalo di compleanno che si rivelerà essere l'inizio di un vero e proprio incubo.

Penso sinceramente di non aver mai visto un film con tanti colpi di scena che tra l'altro iniziano al minuto 1 per finire al minuto 120. Insomma lo spettatore non corre il rischio di perdere interesse a metà film e questo siamo sinceri è parecchio complicato di questi tempi. Gli anni 90 ci insegnano ancora come devono essere realizzati i thriller: ritmo alto, trovate originali, aspetto psicologico fondamentale e cast di buon livello e soprattutto uno spunto intrigante (in questo caso la trovata del gioco è stata devastante in senso positivo naturalmente). 

Io credo che non vedere questo film sia un delitto e io stessa mi vergogno profondamente di aver avuto questa lacuna per tanti anni.

VOTO 10 

0 Notte buia niente stelle (2010) - Stephen King

Il libro è composto da quattro racconti lunghi che apparentemente sembrano non avere niente in comune ma che in realtà mettono (ognuno) al centro l'Uomo davanti a scelte estreme, scelte che cambiano per sempre la sua vita (a volte in meglio ma molto più spesso in peggio) lasciando un segno indelebile nella coscienza del protagonista. 

Il primo racconto è 1922. Come suggerisce il titolo, la vicenda si svolge negli anni 20 nella provincia americana. Scritto in prima persona racconta la storia di Wilfred, un allevatore che nel 1922 uccise in modo cruento e implacabile sua moglie Arlette facendosi aiutare dal loro figlio Hank per ereditare gli ettari di terra appartenenti alla donna che essa intendeva vendere al migliore offerente (nonostante il parere contrario del marito) per poter aprire un'attività commerciale in città. Wilfred credette in un primo momento di aver fatto la scelta giusta ma presto si accorse che le cose non erano facili come aveva sperato e così si trovò piano piano a perdere tutto ciò che di buono gli era rimasto, la poca terra, i suoi animali, la sua casa e soprattutto suo figlio (diventato nel frattempo un assassino e un rapinatore) ucciso durante uno scontro a fuoco. 

Questo racconto è cruento, terribile, fin troppo realistico nella descrizione della maledestra uccisione di Arlette e degli animali di Wilfred (utili per l'elaborazione di un piano che scagionasse l'uomo dall'accusa di omicidio). L'ho trovato orrendo, inutile e non so perché ma non ho riconosciuto lo stile di Stephen King che di solito scrive in modo meno estremo non utilizzando mai la violenza fine a se stessa. Non ci si può assolutamente immedesimare in Wilfred, non lo si può giustificare in nessun modo, nemmeno con la petulanza di Arlette. Lo si può solo condannare. L'elemento di disturbo sta nel fatto che solitamente i personaggi di King, anche quelli più bastardi, hanno sempre una causa plausibile alla loro follia e diventa estremamente facile per il lettore capirli e trovarne una sorta di redenzione (gli esempi si sprecano, ma citiamo per esempio Jack Torrance o il protagonista di Uscita per l'inferno). Insomma un pessimo racconto di cui potevamo fare a meno.

Il secondo racconto è Maxicamionista. La protagonista è Tess, una scrittrice di successo, che partecipa (come è pratica comune negli Stati Uniti) ad un incontro con i lettori in una cittadina di provincia poco distante da casa sua. La promotrice dell'evento suggerisce a Tess una scorciatoia per rientrare a casa finendo in realtà per spingerla in una brutta situazione. Infatti Tess buca una gomma e viene soccorsa da un uomo in apparenza gentile e garbato ma che presto si rivelerà essere uno stupratore e un assassino. La donna subisce così la violenza sessuale riuscendo però a fingersi morta per poter così sfuggire al suo aguzzino. Una volta tornata a casa si convince di non poter denunciare il suo assalitore per paura delle conseguenze a livello di opinione pubblica e così decide di farsi giustizia da sola utilizzando la pistola (registrata regolarmente) che ha sempre tenuto in un cassetto di casa sua. Tornata nel luogo del misfatto uccide nell'ordine la madre dell'uomo (la promotrice dell'incontro che volutamente aveva procurato una nuova preda a suo figlio) e i suoi due figli. Anche in questo caso non sono rimasta convinta da questo racconto ma per motivi diversi rispetto al primo. Non mi spiego innanzitutto come sia possibile che la protagonista superi in modo così veloce le conseguenze di uno stupro (e si preoccupi solo di cosa potrebbe pensare la gente) e poi come faccia a convincersi che la polizia non risalirà a lei se ha utilizzato una pistola che era regolarmente registrata (perciò anche se alla fine se n'è liberata ciò non significa che dai bossoli non si risalga al tipo di pistola e al proprietario della stessa). Forse sono dei semplici dettagli ma per me sono sufficienti per invalidare il racconto.

Il terzo racconto è La giusta estensione. Il protagonista è David, un uomo all'ultimo stadio di una malattia terribile come il cancro. Un giorno mentre guida tristemente verso casa vede uno strano venditore all'incrocio di una strada. Decide così di fermarsi attratto da una strana sensazione. Scopre così che dietro quell'aria così innocua si cela un essere dotato di molti poteri tra i quali l'estensione (dietro il pagamento di una grossa cifra annuale). David decide di accettare la proposta dell'uomo (forse il Diavolo in persona) e di farsi allungare la vita. Però questo sarà possibile solo con una contropartita, cioè con il trasferimento dei guai di David ad un'altra persona a sua scelta. L'uomo sceglie il suo amico Tom, colpevole di avergli rubato la ragazza ai tempi dell'università e di avere una vita di successo. Presto le sfortune e le fortune dei due uomini si scambiano e così mentre David guarisce dal cancro e la sua famiglia ottiene vari colpi di fortuna, Tom perde tutto quello che aveva.

Non è un cattivo racconto ma non mi ha convinto il finale. Stephen King raramente lascia un torto impunito e per quanto si possa capire la disperazione e l'invidia di David non si riesce ad accettare che un'altra famiglia venga sterminata o distrutta nella maniera più atroce per allungargli la vita di 15 anni, tra l'altro senza alcun pentimento da parte del protagonista (un altro figlio di buona donna come quello del primo racconto). Il finale non offre conforto di alcun tipo. 

L'ultimo racconto è Un bel matrimonio. Finalmente si chiude in bellezza con una storia ben scritta e dove tutto fila a meraviglia. Darcy e Bob sono una coppia felicemente sposata da più di vent'anni. Si amano ancora tantissimo e parlano quel linguaggio tutto speciale che solo una coppia felice può capire davvero. Peccato che una sera Darcy scopra casualmente un lato di Bob che ignorava totalmente. Infatti cercando delle semplici pile in garage si imbatte in uno scatolone che contiene un giornale porno (poco male) e poco più in là i documenti personali di una delle vittime di un serial killer che si firma BD. E' un attimo perché Darcy capisca che BD e suo marito, il premuroso e pacifico Bob, sia lo stupratore e assassino di cui parlano da anni le tv e i giornali. Bob capisce che sua moglie ha scoperto il suo segreto e cerca, riuscendoci, a convincerla che non ucciderà più nessuno e che si comporterà bene. Darcy sembra accettare ma dentro di sè prova un senso di colpa tremendo rispetto alle povere vittime di suo marito (persino un bambino) e così una sera, approfittando dell'ubriacatezza di Bob, lo spinge giù dalle scale uccidendolo ed eliminando per sempre il problema. 

Mi è piaciuto in particolare il modo in cui Darcy vive il conflitto interiore tra l'amore per la sua famiglia e il senso di colpa nei confronti delle vittime. E' bello anche il modo in cui decide di porre fine alla vita di suo marito, in quanto non c'è premeditazione ma solo l'occasione del momento. Non c'è cattiveria, violenza o vendetta ma solo una giusta motivazione. 

Voto 6,5 in totale ma si poteva fare molto ma molto di più.   

1 Ghost whisperer

Ghost whisperer è un telefilm americano composto da cinque stagioni. La protagonista è Melinda Gordon, un'antiquaria che riesce a vedere i fantasmi, dono (così lo definisce lei) ereditato dalla amatissima nonna materna. Melinda vive a Grandview, una cittadina americana piena zeppa di anime di defunti che ancora non sono "passati oltre" perché hanno ancora qualche conto in sospeso sulla Terra. Melinda ha proprio il compito di aiutare queste anime a raggiungere l'aldilà mettendole in contatto con parenti, amici o conoscenti. 

La serie può piacere moltissimo o risultare abbastanza pesante passato il primo momento di euforia. Io appartengo alla schiera (non so quanto numerosa) di coloro che trovano questo telefilm veramente pallosissimo. In realtà la prima stagione è anche carina proprio per l'elemento di novità che riesce a mantenere viva l'attenzione dello spettatore ma dopo 107 puntate conclusesi con la fatidica frase "è passato oltre" condita dalle finte lacrime della Love Hewitt beh diciamo che l'interesse iniziale cala bruscamente fino a precipitare abbondantemente sotto lo zero. 

Per me i due colpi di grazia sono stati dati dalla reincarnazione di Jim e dalla nascita del bruttissimo figlio di Melinda e Jim che ovviamente vede anche lui i fantasmi (ma anche gli Sfavilli). Diciamo che hanno grattato il fondo del barile ed è talmente vero che l'ultissima puntata è veramente deludente nonostante le premesse della quinta e ultima stagione facessero presagire un finale scoppiettante e pieno di colpi di scena. 

Non lo rivedrei neanche se mi pagassero. 

0 2 giorni a Parigi (2007)

Marion (Julie Delpy) e Jack (Adam Goldberg) stanno insieme da due anni. Lei è una fotografa parigina e lui un arredatore americano. Dopo un soggiorno a Venezia decidono di trascorrere due giorni nella casa parigina di Marion prima di tornare negli Stati Uniti. Parigi tuttavia si rivela presto un vero incubo per Jack che si trova suo malgrado a conoscere i numerosi ex di Marion (che intrattengono ancora dei rapporti di "amicizia" con la donna), a metabolizzare le perversioni sessuali dei genitori della sua ragazza (il padre è un pittore che mette il sesso al centro delle sue stravaganti opere e la madre ha vissuto la libertà sessuale del 68 riuscendo ad avere anche una breve relazione con Jim Morrison), a vivere terribili esperienze tra le vie della città (viene addirittura scambiato per uno scippatore). Gran parte dei suoi problemi derivano dalla sua difficoltà di comunicazione in quanto non conosce il francese e così per la maggior parte del tempo vive una situazione alienante, costretto ad ascoltare continui dialoghi per lui assolutamente incomprensibili. Marion non lo aiuta, anzi lo estromette, lo prende un po' in giro e manifesta presto un lato del carattere che Jack non conosceva, essa infatti non riesce a gestire la rabbia e così ha delle esplosioni di collera che spesso mettono lei e il suo ragazzo in situazioni imbarazzanti e a volte pericolose. Per lei è normalità (come l'abitudine di suo padre di rigare la carrozzeria delle macchine parcheggiate sul marciapiede) per lui invece si tratta di un vero inferno. 

Il film girato dalla stessa Delpy, è breve ma densissimo di situazioni e argomenti. Poi fa ridere. I francesi dimostrano ancora una volta la loro efficacissima vena comica che qui si disvela nelle mille situazioni al limite del normale che coinvolgono il povero Jack, americano in terra straniera. Ma sarebbe troppo riduttivo pensare a questo film come a una semplice commedia perché in realtà offre anche una lucida analisi sulla complessità delle relazioni amorose, sulla gelosia, sul non conoscersi mai del tutto. Gli attori sono magnifici, soprattutto i due protagonisti.

Voto 7,5